[우리는 왜 달항아리에 매료 되는가II] 展

전시제목 : [우리는 왜 달항아리에 매료 되는가II] 展
전시기간 : 2021년 07월 02일(금) - 07월 28일(수)
전시장소 : 갤러리 나우(서울시 강남구 언주로 152길 16 (신사동 630-25)
참여작가 : 강익중, 고영훈, 구본창. 김덕용, 김용진, 김판기, 이용순, 최영욱

<구본창_Vessel (AAM 01), 154x123cm, C-print, 2011,>

<전시서문>
실재의 열망 속에서 피어나는 달항아리
달항아리는 신비롭다. 정체를 알 수가 없다. 조선 후기 1725-1751년 사이 26년 동안 왕실 도자기 
제작처였던 경기도 광주 금사리 가마에서 제작되었다고 알려져 있지만, 그 제작에 따른 
연혁이나 용도, 목적은 알려져 있지 않다.
행사나 장식용이기에는 지나치게 평이하고 소박하며, 장류나 약재 혹은 술을 담는 용도라면 
항아리 입구나 바닥이 좁아 불편하다. 왕실 가마에서 도공이 실험이나 장난삼아 감히 대충 
만들었다고도 보기 힘들다.
문헌이나 여타 서화에 따로 등장한 적도 거의 없다가, 200여 년이 지나서 수화 김환기의 그림과 
글에 홀연히 나타났다. 
그는 “단순한 원형이, 단순한 순백이 그렇게 복잡하고, 그렇게 미묘하고 불가사의한 미를 
발산할 수가 없다”며 이 항아리에서 한국의 미에 눈을 떴노라 고백했다.
그가 본 달항아리는 그 중앙에서부터 균형이 일그러져 있어서 비율이 울퉁불퉁하여 항아리 
주위를 돌아서 보면 항아리가 움직이는 듯한 착시가 생긴다.
게다가 표면에 발린 유약이 균등하지 않아 광택이 없는 속살이 느껴지기도 하고, 심지어 세월 
속에서 묻은 때와 도자기에 스며든 여러 가지 얼룩 때문에 매우 가깝고 정겹게 느껴지는 것이다.
이때는 아직 달항아리가 아니라 백자원호(白磁圓壺)나 백자대호(白磁大壺)로 불렸다.
2005년 국립고궁박물관에서 개관전으로 9점의 국보와 보물급 달항아리 전시가 열렸으며, 
2011년 문화재청에서 백자대호를 공식적으로 달항아리라고 명명했다.
대영박물관 한국관에서 버나드 리치(Bernard Leach)가 1935년대에 가져갔던 달항아리가 
전시되고, 구본창이 영국의 사진작가 스노든이 짝은 영국 여자 도예가 루시 리(Lucie Rie) 옆에 
있던 달항아리를 보고 감동을 받아서 이 달항아리로 백자시리즈를 시작 했다고 한다.
또, 강익중과 최영욱 역시 뉴욕 메트로폴리탄 미술관 한국관에 전시된 달항아리를 보고 감동하여 
영감을 얻어 달항아리를 그리기 시작했다고 한다.
2000년도 초반부터 일기 시작한 달항아리 붐은 지금 절정에 달한 느낌이다.
상당 수의 도예가들이 200년 전 방식으로 달항아리를 빚고 굽기 시작하였다.
그때 그 항아리를 재현하려고 하는 집념의 표현일터인데, 그중에서 이용순과 김판기는 이렇게 
실재로서의 달항아리에 다가가려는 대표적인 아티스트다.
200년이 넘는 세월의 뒤로 돌아간 달항아리를 보여주려는 것이다.
이렇게 새롭게 만들어진 달항아리는 매끈하고 세련되어 우아하게 느껴지며, 가로와 세로의 
비율도 1:1에 가까워,불룩한 중간 부분의 표면조차도 매끈하여 더 백자스럽다.
고영훈은 200여 년의 시간을 견뎌온 달항아리, 즉 “시간을 삼킨” 달항아리를 
캔버스 위에 재현한다.
그 긴 시간을 빨아들인 항아리가 단순한 물체라고 하기보다는 스스로가 영물이 되어 비물질화 
되어가는 모습을 페인팅으로 드러낸다.
항아리의 가장자리가 그 배경과 겹쳐지면서 캔버스 공간에 흡수되는 듯 보이고 항아리가 공중에 
붕 떠 있는 듯한 느낌을 준다. 
그는 달항아리 자체를 하이퍼 리얼리티(hyperreality)의 대상으로 삼아서 달항아리가 품고 있는
일루젼,  즉 달항아리의 시뮬라크르(simulacre)를 매우 세련되고 황홀하게 재현해내고 있다.
강익중도 달항아리를 실체가 아니라 “하늘을 담고 마음을 담는 그릇”으로 여기면서, 개개의 
달항아리 자체보다는 달항아리라는 기표(signifiant) 아래에서 수많은 작은 달항아리와 달항아리 
그림들을 사용하여 거대한 인스톨레이션으로 표현하였다.
“원래는 둘이었지만 불 속을 뚫고 나와 하나로 합쳐졌다“는 달항아리 제작 과정에서 착안하여 
남북 간의 분단을 달항아리를 통해 이어붙이려는 예술 프로젝트를 진행하기도 했다.
분단된 조국의 현실 아래에서 달항아리는 아직도 강익중에게는 “꿈의 달”이다.

최영욱은 달항아리 표면에 갈라진 미세한 틈인 ‘빙렬(氷裂)’에 강렬한 의미를 부여한다.
실타래처럼 엮인 사람들의 인연과 관계 속에서 윤회하는 인간의 삶에 대한 은유를 달항아리 
표면을 통하여 보여준다는 것이다.
빙렬은 도자기 표면에 발린 유약의 온도에 따라서 생겨나고 없어지기도 하지만, 
세월 속에서도 생겨난다.
캔버스를 압도하는 거대한 항아리를 미디움으로, 마치 우리 손의 손금처럼 아티스트 자신의 
삶의 감정과 생각을 빙렬을 통해 그려 넣는다.

김덕용은 달항아리가 품은 시간을 나무를 통해 드러낸다.
그는 나뭇결에 켜켜이 쌓인 시간의 흔적 위에 달항아리를 새겨 놓았다.
도자기라는 물성 속에 녹아있는 시간과 감정을 나무의 결 속으로 파서 심었다.
달항아리라는 기표가 도자기라는 기의(signifie)에서 벗어나서 흘러 다니며, 
개념화되고있다는 것을 김덕용은 화사하게 보여준다.

김덕용이 나무로 달항아리를 구현해낸 데 번해, 김용진은 철사로 구현해 놓았다.
수만개가 넘는 철사를 꼬아서 하나하나 일일이 심어서 달항아리를 평면스러운 입체로 재현한다.
심은 철사의 밀도가 명암을 조성해서 마치 흑백 사진이나 검은 색 안료로 그린 그림처럼 보이지만,
눈의 착시에 따른 일종의 부조다. 
도자기 형상처럼 보이지만 그것을 제외하고는 도자기와 아무런 상관이 없다.
달항아리의 이미지가 그 재료적 물성에서 독립하여 스스로 그 존재감을 드러낸다.
광택이 제거된듯한 달항아리를 찍은 구본창의 사진은 백자를 생물, 특히 사람처럼 느끼게끔 한다.
살색으로 처리된 조명의 배경 속에서 드러난 항아리 표면의 질감 때문에 무생물인 도자기가 
숨‘결’과 살‘결’을 가진 것처럼 보였다. 
도자기가 가진 뭔가를 담으려는 충동과, 그 방만하게 벌어져 있는 주둥이가 보여주는 배출과
이완이 모순적으로 내재하고 있어서 도자기가 꿈틀거릴 듯하게 보이고, 더욱이 도자기와 그 배경
사이의 느슨하고 흐릿하게 배치되어있는 경계조차 환경 속에서 생물로서의 
긴장을 더 명확하게 보여준다.
도자기를 찍었지만, 도자기가 아니게 찍힌 것이다.
우리는 지난 수십년 동안 달항아리에 대해 넘쳐나는 찬사를 듣고 읽어왔다.
브리티쉬 뮤지엄 한국관에 있는 달항아리를 버나드 리치는 “자연스러운 무심함
(natural unconsciousness)” 이라고 했고, 최순우는 “어리숙하고 순진한 아름다움”, 
무심한 아름다움”, “원의 어진 맛”때문에 “넉넉한 맏며느리같다”고 했다.
유홍준은 “한국미의 극치”라고도 했다. 이런 대부분 표현은 야나기 무네요시가 주창한 민예론의 
기본 로직과 언어에 포섭되어 포박되어 있다.
노자의 “대교약졸”에서 비롯된 교졸한 느낌을 바탕으로 한 “무기교의 기교”라는 자연 그대로의 
소박한 조형 세계를 미적인 스탠다드로 삼은 전통에서 나오는 표현들이다.
고영훈과 구본창 등의 여기에 전시하는 아티스트들은 이런 무네요시가 정의한 한국적 미의   
경계를 넘어가면서 피카소나 마티스가 아프리카의 원시적 탈이나 중세 아라베스크 문양을 통해 
새로운  조형적 혁신을 이룬 것처럼 달항아리라는  200여년전의 기물을 형식적으로 수용하여 
자신들의  당대적 예술적 비젼을 구현하고 있다. - 김웅기, 미술비평

[약력 ]
강익중
< 학력 >
1987 프랫대학교 대학원 석사
1984 홍익대학교 서양화과 학사
< 주요개인전 >
2018 House of Dreams, Permanent Outdoor Installation, Cheongju , Korea
       My Hometown, Cheongju, Korea / y Dream Career, Gyeonggi-do, Korea
       Memorial Garden, Permanent Outdoor Installation, Suncheon, Korea
2017 Things I Know, ARKO, Seoul, Korea
       Moon Jars, National Gallery of Art, Sofia, Bulgaria
       Samramansang, National Museum of Modern and Contemporary Art, Seoul, Korea
2016 Floating Dreams, Thames Festival 2016, London, UK
       Cube, Picture Book Library, Sun Cheon, Korea
       Going Home/Arirang,Odu Mountain Unification observatory, Paju, Korea
2015 Singing Water, Permanent Outdoor Installation, Sun Cheon, Korea
2013 Bridge of Dream, Permanent Outdoor Installation, Sun Cheon, Korea
2012 Things I know, Sabina Lee Gallery, Los Angeles, CA 외 70여회
 <주요단체전 >
2021 우리는 왜 달항아리에 매료 되는가, 갤러리나우, 서울
2020 우리는 왜 달항아리에 매료 되는가, 갤러리나우, 서울
2018 Stories and Dreams, Gyeonggi Museum of Modern Art, Ansan, Korea
       Hommage to Posco, Seoul, Korea
2017 Samramansang, National Museum of Modern and Contemporary Art, Seoul, Korea
       Contemporary Korean Ceramics, Victoria and Albert Museum, London, UK
2016 Contemporary Korean Ceramics, Foundation Bernardaud, Limoges, France
       Recent Acquisition, British Museum Korea Gallery, London, UK
2015 Reshaping Tradition: Contemporary Ceramics from East Asia,
         USC Pacific Asia Museum, Pasadena, CA  NK Project, Seoul Museum of 
         Art, Seoul, Korea
       The Art of Our Time: Master Pieces from the Guggenheim Collections, 
       Guggenheim Museum, Bilbao, Spain
2012 DMZ Art / Book Project for Peace, Gyeonggido Museum of Art, Ansan, Korea
       50th Anniversary Exhibition, Carl Solway Gallery, Cincinnati, OH
2010 Mr. Rabbit in Art Land, Gyeonggido Museum of Art, Ansan, Korea
       Works in the Open Air, Gyeonggido Museum of Art, Ansan, Korea
       Moon is the Oldest Clock, National Museum of Contemporary Arts, Seoul, Korea
2009 Art Summer 2009, European Center for the Arts, Dresen, Germany
       Floor, Ceiling and Wall, Carl Solway Gallery, Cincinnati, OH 외 50여회
< 수상 >
2012 Korean Art and Cultutre Award, Republic of Korea
       Alumni Achievement Award, Pratt Art Institute, New York
2008 Proclamation from City Council of New York
2007 Ellis Island Medal of Honor
1997 Special Merit Award, 47th Venice Biennale, Venice, Italy
       Louise Comfort Tiffany Foundation Fellowship
       Today's Young Artist Award, Republic of Korea
1996 The Joan Mitchell Foundation Fellowship
1994 New York Foundation of Art Fellowship in Painting
1990 New York Foundation of Art Fellowship in Painting
< 작품소장 >
National Museum of Contemporary Arts (Korea), Detroit Institute of Arts Museum,
National Museum of Modern and Contemporary Art (Korea),
British Museum (London UK), Seoul Museum of Art (Korea),
Solomon R. Guggenheim Museum (NY), Museum of Fine Arts (Boston),
Zaitun Library (Erbil Iraq), UNESCO (Paris France),
Museum Ludwig Cologne (Cologne Germany),
Presdient’s Committee on Arts and Humanity (Washington D.C.),
Whitney Museum of American Art (NY) 외 다수

고영훈
 < 학력 >
1982 홍익대학교 대학원 서양화과, 서울
1976 홍익대학교 미술대학 서양화과, 서울
< 주요 개인전>
2021 가나아트 나인원, 가나아트 사운즈, 서울
2014 가나아트센터, 서울
2008 가나아트 뉴욕, 뉴욕
2006 가나아트센터, 서울
2000 가나보브르, 파리
1999 롯데갤러리, 광주
1998 가나아트센터, 서울 / 공간화랑, 부산
1995 데이비드 클라인 갤러리, 버밍햄, 미국 / 마리사 델레 갤러리, 뉴욕
1994 살라마 카로 갤러리, 런던 / 쿤스트헨델 프랑스 자곱 갤러리, 암스테르담
1993 알랭 브롱델 갤러리, 파리 / 마리사 델레 갤러리, 뉴욕
1992 토탈 미술관, 서울
1991 두손갤러리, 서울 / 공간화랑, 부산 / 91 FIAC, 그랑팔레, 파리
1990 브롱델 갤러리II, 파리
1988 알랭 브롱델 갤러리, 파리 / 두손갤러리, 서울
1987 두손갤러리, 서울
1986 데 갤러리, 도쿄
1985 두손갤러리, 서울
1983 F.T.M.H.C., 서독
1982 DR. Center, 서독
1976 대호다방, 제주
< 주요 단체전 >
2021 우리는 왜 달항아리에 매료되는가, 갤러리나우, 서울 
         시대를 보는 눈, 한국근현대미술전, 국립현대미술관, 과천
         자문밖 미술관 프로젝트 2, 가나아트센터, 서울
         대구미술관 개관 10주년 기념 아카이브전, 대구미술관, 대구
2020 Winter Show, 가나아트 사운즈, 서울 / 예술가의 시선, 광주시립미술관, 광주
       신소장품전, 제주도립미술관, 제주 / 한국 미학의 정수: 고급 분청사기, 가나아트센터, 서울
      Believing is Seeing, 가나아트 나인원, 서울
2019 분청사기, 현대미술을 만나다, 서울옥션 강남센터, 서울
        가나아트 25주년 기념전, 가나아트센터, 서울
       Moonlight Serenade, 갤러리아센터시티, 천안 
         제주도립미술관 10주년 기획전, 제주도립미술관, 제주
       술이부작, BNK아트갤러리, 부산 / 하이퍼리얼리즘: 자연과 미술, 울산문예회관, 울산
       한국 근현대 드로잉, 소마미술관, 서울
2018 불후의 명작, 마침내 미술관, 서울미술관, 서울 
         소장품으로 본 제주의 숨결, 제주도립미술관, 제주
       메리아트마스, 한경갤러리, 서울 
       우리 도자 이야기: 두 개의 달, 대호전, 서울옥션 프린트베이커리, 서울
       현대미술사전, 7 키워드, 전북도립미술관, 완주 
       프랑스 국립도서관 개관 30주년 기념전, 파리
2017 동행, 가나아트센터, 서울 / 바코드, 양평군립미술관, 양평 
       사월꽃 기억문화제: 공감과 기억, 아라리오 뮤지엄, 제주 / Blossom, BNK아트갤러리, 부산
       한라산, 팔레드서울갤러리, 서울 / 그림들 위의 그림들, BNK경남갤러리, 부산
       SEE: 새로운 형상의 어제와 오늘, 홍익대학교미술관, 서울 / 시간의 흔적, 김창열미술관, 제주
2016 Still Life, 가나아트 부산, 부산 / RE: WIND, 프린트베이커리 삼청점, 서울
       극사실회화전: 그림과 현실 사이, 일호갤러리, 서울 
      재현을 넘어 극사실의 세계와 만나다, 오승우미술관, 무안
       Deep & Wide, 서울미술관, 서울 / 한국 근현대미술 20선, DTC갤러리, 대전
       한국 현대미술의 눈과 정신 II: 리얼리즘의 복권, 인사아트센터, 서울
2015 봄, 여름, 가을, 겨울을 걷다, 서울미술관, 서울
         소란스러운, 뜨거운, 넘치는: 광복 70주년 기념전, 국립현대미술관 서울관, 서울
         허상과 실제, 에스파스 코미네스, 파리 / 현대미술, 박물관에 스며들다, 경기도립박물관, 서울
         예술혼의 기억들, 천안 예술의 전당 미술관, 천안 
         천변만화: 그림 속 도자기를 만나다, 이천시립월전미술관, 이천
2014 모란디와의 대화, 국립현대미술관 덕수궁관, 서울 
       백자예찬: 미술, 백자를 품다, 서울미술관, 서울
        2014 신소장품전, 국립현대미술관, 과천 / 개관 5주년 기념전, 제주도립미술관, 제주
        거장전, 서울미술관, 서울
2013 개관전: 장면의 재구성#1, 서울시립 북서울미술관, 서울
         가나아트 30주년 기념전: 작가와 함께 한 30년, 가나아트센터, 서울
          나의 벗, 나의 애장품, 가나아트센터, 서울
2012 The Diverse Spectrum, 한국도자기 600년, 상파울루 미술관, 상파울루
2011 新소장품전, 서울시립미술관, 서울 / 시화일률, 가나아트센터, 서울; 가나아트 부산, 부산
2010 한국드로잉 30년: 1970-2000, 소마미술관, 서울 
        아뜰리에 졸업전: My Room Our Atelier, 가나아트센터, 서울
        Mayblossom, 가나아트센터, 서울 / 젊은 모색 三十, 국립현대미술관, 과천
2009 溫故知新, 가나아트센터, 서울
       장자와 나비, 가나아트 강남, 서울 / 한국의 팝아트, 인사아트센터, 서울
       오늘의 한국현대미술: 한국의 빛깔, 라이프스타일센터미술관, 상하이
2008 가나아트 개관 25주년 기념전: The Bridge, 가나아트센터, 서울 
         내 마음의 보물, 서울시립 남서울미술관, 서울
        한국 현대 구상회화의 흐름, 서울시립미술관, 서울 
         한국의 회화, 위드스페이스 갤러리, 베이징
2007 컬렉터의 선택: 컬렉션 2, 대림미술관, 서울
2006 Illusiion/ Disillusion: 그.리.다., 서울시립미술관, 서울 
       여섯 개 방의 진실, 사비나미술관, 서울
        현대미술의 환원과 확산, 예술의 전당, 서울
2005 빛나는 한국의 화가들, 인사아트센터, 서울 / 남남북녀, 가나포럼스페이스, 서울
2004 개관기념전: 한국현대작가 초대전, 서울시립 남서울미술관, 서울 
       실존과 허상, 광주시립미술관, 광주
       봄 이야기, 가나아트센터, 서울
2003 빛과 색채의 탐험전, 예술의 전당, 서울 / 봄 이야기, 가나아트센터, 서울
       평창동 사람들, 가나아트센터, 서울 / 한국현대미술: 오늘의 얼굴, 인사아트센터, 서울
       서울미술대전 2003, 서울시립미술관, 서울
2002 이것은 그림, 포스코미술관, 서울 / 한-중 2002: 새로운 표정, 예술의 전당, 서울
       아뜰리에 사람들, 인사아트센터, 서울
2001 사실과 환영: 극사실회화의 세계, 삼성미술관 리움, 서울 
         한국미술 2001: 회화의 복권, 국립현대미술관, 과천
2000 세화전, 가나아트센터, 서울 / 시화전, 가나아트센터, 서울
1999 뷰파인더 캔버스, 서남아트센터, 서울
1998 쿤스트레이, 암스테르담 / 한국현대미술 6인전, 가나보부르, 파리 
         화랑의 얼굴, 공간화랑, 부산
1997 개관기념전, 금호미술관, 서울
1996 현대리얼리즘, 포스코갤러리, 서울 / 동시대작가전, 아라리오갤러리, 천안
1995 2인전, 마리사 델레 갤러리, 마이애미, 미국 / 라인아트, 겐트, 벨기에
       한국현대미술전, 스튜디오 갤러리, 폴란드
1994 현대리얼리즘, 미츠코시 갤러리, 도쿄; 오사카
1993 가나화랑 개관 10주년 기념전: 전속작가전, 가나아트센터, 서울
1992 한국현대미술, 일본미술관 순회전, 일본
1991 한국현대회화, 자그레브 국립중앙박물관, 자그레브, 유고슬라비아
1990 90‘현대미술전, 국립현대미술관, 과천 /  서울, 오늘의 미술가들, 미술회관, 서울
1989 20세기 미술전, 국립현대미술관, 과천
1988 LA Passion des Apparences, 지스몬디 갤러리, 파리 / 석남기념전, 호암갤러리, 서울
        88 서울올림픽기념 한국현대미술전, 국립현대미술관, 과천 
        한일현대회화, 후쿠오카시립미술관, 후쿠오카, 일본
        88 한국현대회화전, 중화민국국립역사박물관, 대만성립미술관, 대만 
         사실의 힘, 루네빌성미술관, 루네빌, 프랑스
1987 신작상설전, 갤러리 수, 도쿄 / 한국현대미술 80년대 미술정황전, 사수좌 갤러리, 쿄토
       한중현대회화전, 대만역사박물관, 대만 / 에꼴 드 서울전, 관훈미술관, 서울
1986 한국미술의 어제와 오늘, 국립현대미술관 덕수궁관, 서울 / 제42회 베니스비엔날레, 베니스
1985 제6회 국제 임팩트 아트 페스티벌, 쿄토시립미술관, 교토
1984 한일현대회화전, 교토시립미술관, 교토
1983 서울 국제드로잉전, 미술회관, 서울 / 청년 작가전, 국립현대미술관, 과천
1983-73 서울 현대미술제 초대출품, 미술회관, 서울
1982-81 제1, 3회 시각의 메시지, 그로리치 화랑, 서울
1980 한국판화& 드로잉, 국립현대미술관, 과천
1979 내일을 모색하는 작가들: 한국과 일본, 유진미술관, 대구
         새로운 시각에 의한 4인의 전개, 리 갤러리, 대구
1979-76 에꼴 드 서울, 국립현대미술관, 과천
1979-74 앙데팡당전, 국립현대미술관, 과천
1975 종횡전 창립전, 신문회관, 서울
1974 판화 18인 창립전, U.S.I.S., 서울
< 수상 >
1991 제1회 토탈미술대상, 토탈미술관
1987 87‘ 대한민국 미술기자상
< 주요소장처>
국립현대미술관, 서울시립미술관, 광주시립미술관, 제주도립미술관, 호암미술관, 토탈미술관,
숭실대학교, 루네빌미술관, 디트로이트미술관, 네덜란드 베아트릭 여왕 콜렉션,
프랑스 안시 문화원, 요코하마 비즈니스